Aller voir ailleurs créativement

J’ai fait mes premiers films de manière alternative, sans financements. C’était chouette, spontané mais aussi épuisant. Et surtout au final la plupart de ces créations sont restées au placard… Car après avoir mené tout de front, seule, comment trouver l’énergie d’aller taper à toutes les portes pour le diffuser ? La communication, la diffusion c’est tout un travail en soit.

Un dossier de film doit tout décrire, nos intentions artistiques, techniques, nos motivations, le scénario idéal du documentaire que l’on envisage, que l’on rêve. J’ai écrit, ré-écrit, je ne sais combien de fois mes projets pour qu’ils s’ajustent, qu’ils entrent dans les bonnes cases et recevoir des subventions. Cela a parfois porté ses fruits. Mais ce que je ressens aujourd’hui, c’est que j’ai arrêté de filmer, de créer, d’inventer pour remplir des dossiers. Petit à petit je me suis formatée.

C’est peut-être aussi et surement lié au documentaire en lui-même, au fait de filmer la réalité. J’ai essayé de repousser les barrières. De jouer avec les genres, la fiction, l’animation. Mais si la nouveauté est bien perçue pour les subventions, elle l’est beaucoup moins au niveau des chaînes de TV . (surtout quand “on est personne”). Et sans chaîne TV, pas de financements.

J’ai l’impression dernièrement d’avoir délaissé l’acte créatif.

Et je commence sérieusement à avoir envie d’aller voir ailleurs créativement, je me sens de moins en mois « réalisatrice de films documentaires ».

Grâce à Marie P. Péres, j’ai commencé l’année dernière tout un travail ou plutôt je dirais toute une libération créative. J’ai notamment commencé cette plongée en moi-même grâce au livre qu’elle conseille dans notre formation Les bases de la gyn’écologie holistique : Libérer sa créativité de Julia Cameron. Ce livre est mal traduit, avec des choses dépassées, des choses à prendre et à jeter mais que je le recommande moi aussi tout de même…

Petite digression : je n’ai tout d’abord pas réussi à le faire toute seule (il s’agit d’un programme de 12 semaines) j’ai ensuite réessayé en groupe, avec 3 amis et travailler ensemble nous a beaucoup aidé.

Quel est le rapport entre gynécologie et créativité ?

Je ne sais pas reformuler clairement les idées que l’on me transmet, je vais donc vous faire part de ma propre interprétation, théorie… Tout est inter-lié. Que l’on se considère comme artiste ou non, la créativité est une expression de soi importante, à ne pas négliger pour notre équilibre global. Et dans mon idée avant il n’y avait pas de séparation artiste et non artiste. L’art faisait partie du quotidien, de la confection de tous les objets, vannerie, poterie, armes… Aujourd’hui nous séparons les artistes des artisans et des non artistes…

En commençant cette plongée dans mes peurs , dans mes blocages, j’ai pu observer certains points clés de mon parcours :

• Un père extrêmement stressé par son travail d’où le blocage de « je ne ferais jamais un travail juste pour gagner de l’argent » qui a par la suite entrainé un blocage financier que heureusement je travaille notamment grâce à Rites de femmes
• Ma passion depuis toujours des livres, de la lecture, mon rêve d’enfant de devenir écrivain. Rêve tellement important que je l’ai toujours repoussé de peur de découvrir que j’en suis incapable, que ce n’est qu’un rêve. Peur de l’échec.
• Mon grand-père, peintre, qui me disait que de toute manière il ne pourrait pas m’enseigner à dessiner car je m’éparpille, car je veux toujours tout faire, tout découvrir. J’ai découvert depuis peu l’expression de “monoculture mentale”. Avec le travail en chaîne on nous a appris à nous spécialiser et à rejeter la “permaculture mentale”.

• J’ai toujours eu de bonnes notes en chant et adoré chanter. Pourtant à un moment, j’ai commencé à croire que je chantais faux et en faire une réalité… A avoir peur et honte d’essayer de chanter…
• Mon envie première au lycée était d’étudier la photographie ou d’intégrer une école d’art… En regardant les écoles et les débouchés j’ai préféré me diriger vers le cinéma qui me paraissait moins risqué. J’ai commencé à ce moment-là à formater, bloquer, diriger ma créativité…
• Je voulais faire des films de fiction mais lors de mon premier stage j’ai frôlé de près le viol, j’ai découvert un monde de fric, de drogues et de pouvoir qui m’a écœuré. Pour me protéger, j’ai préféré partir vers le documentaire.